《大家风范·当代岭南十人展(花鸟专题)》于近日在广州美术学院岭南画派纪念馆举行。本次展览邀请当代岭南10位具代表性的花鸟画艺术家尚涛、林丰俗、林墉、周彦生、陈永锵、陈新华、李伟铭、王璜生、方土参展。中国美术家协会顾问林墉、著名评论家李伟铭为该展览作序。

多重面貌的岭南花鸟

本次《大家风范·当代岭南十人展(花鸟专题)》所选取的作品在画面形式的体现出学术性、差异性、多元化相结合的艺术特征。在学术上，本次展览所选取是目前岭南地区最活跃、最具代表性的花鸟艺术家，这些名家的作品中不仅代表了当今岭南花鸟的最高水平，亦象征了岭南花鸟界未来的发展走势。

从差异性与多元性来看，参展艺术家来自四方，均有着不同的生活工作环境、成长教育背景和个性禀赋。既有求学于岭南并长期居留游艺于此的画家们。如深具北方气质的尚涛，以厚重拙朴的审美驾驭碑学线条，构建出古朴而又具强烈现代构成意味的大写意花鸟境界;周彦生立足宋画传统，工则极致，写则随意，在张弛之间探索传统题材的可发掘性;而特立独行的陈新华可谓一个“异数”，罕见的热带与海洋题材，正是其内心那一个以天赋审美加上严谨法度所搭建的复杂世界的反映。

而出生于广东的画家，其创作亦有别于传统意义上的花鸟画。林丰俗从生活中拾取平常事物，诸多经典的笔墨程式在他平静的语调下蜕去生涩而趋于天真，亲切而隽永。林墉在花鸟画方面秉承了他一向敏锐而具前瞻性的视野，以及恣意挥洒的笔墨触觉，每一幅作品都透露出独一无二的气质。陈永锵则具有深沉的乡土情结，红棉、鲤鱼等等岭南风物在其笔下生动再现，行笔用墨之间可读出炽热的感情。方楚雄兼工带写这一路技法已在当代艺坛上颇具影响，对于动物题材的把握自然而不落俗套，笔墨随着时间的沉淀愈发醇厚。方土对实验水墨与传统兰草的研究齐头并进，并互相渗透，在梅兰菊竹的传统题材中极力求变。

此外两位学者出身的画家亦呈现出不同的特点。李伟铭不拘一格，游弋在绘画与思考之间，大气洒脱的背后隐含着其对诸多问题的思索。王璜生以现代气息统率全局，墨彩点染与勾勒层层推进，营造出繁华而又典雅的境界。这一切无不鄣显出当代语境中岭南地域文化艺术的多重状貌。

名为“十人展”并非一种界定

当被问及此次展览为何以群展的形势展开以及其背后的意义时，作为本次展览的策展人许晓生表示将展览的名字定为“十人展”，并非一种界定。我们所努力展现的，正是当下多元而纷繁的创作局面，以及各位老师对于艺术、对于中国画不一而同的精彩见解。若能体现出这样的一种效果，那么，“十人展”的初衷则得以实现，并将以群展的形式再举行如山水展，人物展以及新工笔展等类似展览，将岭南地区的艺术力量凝聚起来再进行集中的展示。