有这么一个画家，号“顽石”，自我调侃是茅坑里的石头，又臭又硬，顽固不化。顽石先生真名叫吴立民，但在老家临海，很多人却都叫他“毛头”、“毛师傅”。前些天，由浙江省生态办、浙江省委宣传部和浙江省环保厅主办，顽石吴立民毛师傅在浙江图书馆举办了一个名叫“美丽中国-浙江篇”的个人画展。再往前一个月，这位老先生还刚刚在北京大学百年讲堂举办了“我行我法”的个人画展，举办单位是北大艺术学院和文化部艺术发展中心。两次画展，引来各路好评。
阴差阳错，风华正茂的杭州小画家吴立民，变成了台州农村的手工匠毛师傅
50多年前，现在的杭十中，以前的崇文中学，那是炙手可热的名校。在这所名校，吴立民一人兼任全校的美术组组长和音乐组组长。他曾指挥全校师生演唱他创作的歌曲，并在《杭州日报》、《浙江青年报》、《浙江工人报》等报刊上发表他的木刻等绘画作品。一个高中生，却经常有社会上的小车为他接送。这是何等的风光。由于出色的艺术才能，年纪轻轻的吴立民就与赵延年、张漾曦等当时的一些大牌名家交上了朋友。赵延年曾这样鼓励他：“你的速写线条流畅大胆，有一股野气，走自己的路，你会有出息的！”
然而，好景不长，就在高中毕业前夕。杭十中的一座教学楼从楼顶到地面，悬挂出一幅决定吴立民后半生命运的巨幅大字报。大字报上写着，“吴立民与右派分子勾勾搭搭罪该万死”。年轻的吴立民在这张大字报的威慑下，立马打好铺盖跑人了事。吴立民与之勾勾搭搭的“右派分子”，是复旦大学新闻系的大学生，年仅19周岁。因为一首散文诗被打成了右派。喜欢文学的朋友也许知道，这个年轻右派叫徐成淼，现在是贵州文学界的一面旗帜。在吴立民眼中，他的铁杆兄弟徐成淼，绝对是个才华横溢的热血的爱国的上进青年，怎么也不可能与右派搭边。为此，吴立民到处为他鸣冤叫屈，还跑到在寒风砭骨的工地看望被贬“赎罪”的兄长。结果不说也清楚，吴立民不但解救不出他的兄长，而只能使自己离开“进步”的队伍。离开学校以后，他先在浙江美术设计公司工作，再到西泠印社，再杭州叉车厂，尽管由于业务出色，他在每个地方都算混得不错，但同样都好景不长。在愈演愈烈的政治风潮中，由于说不清道不明的家庭历史，加上与右派徐成淼一直存在扯不清的关系，最后终于失去了在杭州的立足之地，回到临海他奶妈身边，成为一个彻头彻尾的地道农民。从此，他从吴立民变成了“毛头”（小时候的乳名）。
吴立民作品
吴立民回忆说，那时候，我就站在一方田中间，周边没有围栏，我很想很想走出去，但就是怎么走也走不出去。而且干同样的活，却只能拿别人三分之二的报酬。心在滴血。唯一能做的，只是一遍又一遍地默诵普希金的一首诗：““假如生活欺骗了你，不要悲伤，不要哭泣。熬过这忧伤的一天，相信吧！欢乐之日即将来临……”做了几年农民之后，他开始自学油漆、雕花，吃百家饭，睡百家床。“毛头”成了“毛师傅”。又后来，因为兴修水利需要大量人才，“毛师傅”又转行成为了临海水利局响当当的的一名水利工程师。
顽强不屈，接近耳顺之年的毛师傅以烈焰般燃烧的激情向艺术高峰冲刺，他以他的生命与艺术对赌
吴立民说，初中时罗曼罗兰的《约翰克里斯多夫》在他的心里播下了信仰的种子。人，就是要奋斗！生命可以短暂，但要象划过夜空的流星，发出自己的光亮。确实，所有接触过吴立民和欣赏过他的画的人，都感觉不到生活的磨难和岁月的沧桑在他身上留下的印记。他永远是那么天真、豁达、自由。他说，在他生活最困难的时候，他与村里的农民一起翻山越岭贩卖树木。卖好树木之余，再为一些有钱人画肖像赚点钱。在农闲和节假日，也不忘拿起心爱的画笔。退休以后，不再为稻粱谋的时候，他更是全身心地投入到艺术创作之中。他这个十几年，下的功夫也许其他画家的3倍5倍。因为，吴立民所失去的，不是一年两年，而是差不多整整50年！他老伴说，他常常画得废寝忘食，连叫他吃饭都听不到。
吴立民作品
对吴立民来说，画画是一种生命的投射。很多人或许第一次听说顽石或者吴立民，似乎他是一个横空出世的新画家。但在圈内，王伯敏、吴山明、孔仲起、王赞、汪国新、叶星千、金申、何水法等等都早已给了充分肯定。更难得的是，顽石吴立民先生的画得到了广大普通老百姓的认可和喜爱。在这次“美丽中国浙江篇”的画展中，许多不知名的观众留下了由衷的赞美与感叹：“山美，水美，人美。有人说美存在于想像里方为美，其不知江南山水之美，吴先生画作之美，不走过江南怎么能想像？！”“品赏吴先生的佳作，给视觉以故乡之景，融入心田，让人与自然同在！”“赏画是一种精神的交流，看看吴老师的作品，自觉是对自己久以麻木的心作了一次大清扫，现在感觉神清气爽！”“美丽的浙江山水因吴立民先生的画笔而更美丽，我们有责任保护环境，使之永远美丽。” 著名作家王旭烽与吴立民接触并观看了他的画展以后，激动地写道：“但天生吴立民，劳其筋骨，饿其体肤，苦其心志，是要到天地之间来成就一番壮美事业的。上苍把这样一个西子湖畔的白面书生，扔进大山大江大海大地之中，碱水中浸泡，血水中冲刷，冰水中洗涤，如今百炼成钢，愈发地生机盎然，老当益壮。按照吴立民先生气场所示，他已然从遵从法则进入创造法则了。当此太平盛世，狭山呼海啸而归，笔下山水，尽为岁月泼墨皴染，你说他“法无法”也罢，“我行我素”也罢，此处之“野”， 真所谓意到笔到，是直接从天地间吸取的扑面而来的生命的倾盆大雨。”“好的文艺作品，就是生命的投掷。让人们忘却技法，心灵被直接憾动。但是你千万不要以为仅仅是内容打动了你，实际上，恰恰有着上乘的技法在支撑着内容，只是好东西从来就是浑然一体、血肉相连，内容与形式便往往难分难解罢了。吴立民先生的山水画作正是这样，那么自由，天真，广大和生趣盎然，而且，每一幅作品给人的感觉都是丰满的‘有’，而非虚妄的‘无’，是人与自然的深切关系，是人与自然的投射，亦是自然对人的反观与警示。”她的这一番话，可谓是专家意见和普通观众意见的综合，道出了顽石先生艺术与生命精神的精髓。
吴立民作品
顽石的画作是那么明净、透亮、充满生活气息，站在他的画作前面，似乎有一股正能量从你心底升腾。回顾老人走过的人生路程，耳边不禁又会响起普希金的诗歌：
心儿永远向往着未来；
现在却常是忧郁。
一切都是瞬息，
一切都将会过去；
而那过去了的，
就会成为亲切的怀恋。
（作者系今日早报记者：洪慧敏）