所罗门·R·古根海姆博物馆是世界上最著名的私立现代艺术博物馆之一,它的每一次大的举措——不管是举办展览还是购入收藏，都能成为世界媒体关注的焦点，甚至引发业界的讨论和争议。究竟是什么让古根海姆美术馆的影响力如此巨大？又是什么让它顺利解决经费短缺这一世界博物馆业面临的共同难题，在没有国家财政支持的情况下疯狂扩建，把分馆建到了世界各地？所谓的“古根海姆模式”究竟是怎样的？这里，就让我们一起走进古根海姆背后的世界，看它是如何一步步打造出强大的品牌影响力，又是怎样将这一影响力作为新的营销手段，获得更大的成功和更多的发展空间。

古根海姆美术馆的创始人是所罗门·R·古根海姆，他生于19世纪的美国一个十分有影响力的、靠煤矿工业积累财富的瑞士血统家族。按照有教养人的习惯，古根海姆和他的妻子艾琳（Irene Rothschild）成为热心的艺术赞助人，并积累起很多古代大师的作品。

但在1927年，古根海姆遇见德国贵族女子伊贝（Rebay）并听取她的建议，他的收藏方向发生了转变。从1929年开始,他开始系统性地购买非具象艺术家的作品，并在1937年建立了所罗门·R·古根海姆基金会，其目的是为了“艺术上的促进、鼓励和教育以及启蒙大众”。在拥有基金会以后，1939年，古根海姆在纽约曼哈顿东54街租下了一个旧的汽车展示室，并把其改造成为一个功能齐全的临时展览空间，命名为非具象绘画美术馆，Rebay作馆长。1959年10月21日，由赖特设计的古根海姆美术馆对外开放，并举办了开幕展览。

1988年之后，古根海姆增加了它的运营范围，开始了他在当代艺术收藏上的充满野心的购买计划。在1992年，赖特的建筑增加了一幢新楼，同时，古根海姆SOHO在曼哈顿下城开幕，增加了将近2700平方米。

树立高级别的收藏标准

古根海姆美术馆作为西方现代艺术博物馆,过去其收藏的视点放在欧洲和美国的现代艺术上,特别是印象派后的抽象艺术、超现实主义艺术的范畴;现在则将东方的艺术纳入收藏之中，关注全人类的艺术,极大地拓展了艺术视野,创造了更加广阔的收藏天地。

举办权威性的展览

强调展览规模,树立精品意识是古根海姆一直关注的问题。古根海姆美术馆展出的总是高质量的作品，并且打破地域局限，不断推出国际性的展览项目,与众多国际著名美术馆合作。同时注重拓展展览的派生产品,充分挖掘展览的附加值,反过来又扩大了展览本身的影响力,形成环环相扣的互动效益。

设立具有全球性影响力的奖项

古根海姆美术馆设立了很多具有全球影响力的奖项，其中有的是他们单独颁发的，有的则是与其他具有全球影响力的权威机构合办的。例如古根海姆奖是西蒙-古根海姆和他的妻子在古根海姆基金会颁发的，用于纪念他们于1922年逝去的儿子。该基金会每年为世界各地的杰出学者提供奖金，涵盖自然科学、人文科学、社会科学和创造性艺术领域，不受年龄、国籍、肤色和种族的限制。

建设遍布全球的分馆

在全球各地建设分馆也是古根海姆美术馆提高品牌知名度的策略之一。托马斯·克伦斯于1988年成为古根海姆博物馆的馆长,他凭借自身丰富的艺术及管理学积累和对博物馆业的长期思考,开始对博物馆的整体运营模式进行改革。于是在克伦斯的主持下,所罗门·R·古根海姆博物馆进入了扩张和发展的新时期。毕尔巴鄂分馆、德国柏林分馆以及还未进入运营的阿布扎比分馆，大大增加了整个机构的资源和知名度。