在繁体字里，涌字也有“涌”和“涌”两种写法，我要用带有“力”的“涌”，因为不论是香港还是祖国，都在时代的脉搏里，有力地涌动。

紫荆花在我的记忆里，整整开放了半个世纪。

上世纪六十年代，我在前辈画家的画里，看到一枝工笔的红花羊蹄甲。娇嫩而灵动的花瓣，弧形开叉、形似羊蹄的叶片，给我留下了很深的印象。因为从小喜欢画画，当时的我已经养成了对新奇的花木过目难忘，总要找机会写生的习惯。后来，在广州岭南画派纪念馆里，我终于看到了真正的红花羊蹄甲，留下了很多写生。

为纪念香港回归祖国20周年，2017年夏，著名何水法先生在抱华楼用饱满的创作热情创作巨幅紫荆花作品——“春涌香江”（580-215厘米）

那时候，我早已从浙江美术学院（今中国美术学院）花鸟画研究生班毕业，作品也得到了刘海粟、陆抑非、谢稚柳、唐云、陆俨少等前辈书画大家的指授和肯定，而且已经开始了属于我个人的绘画语言探索。对于一般的花鸟画题材，我早已了然于胸。然而，初次尝试红花羊蹄甲创作，还是失败了。那是一幅四尺三开的作品，形似与气韵的关系，没有处理好。当时觉得，这样有灵性的花儿，还需要更凝练、更成熟的笔墨来表现。

　何水法 《春涌香江》 580×215cm 2017年（局部）

1997年，香港如期回归祖国，区花紫荆开放在了特别行政区区旗上。看到区花的那一刹那，瞬间勾起了我多年前的回忆。原来，我二十岁出头初次见到的画里的红花羊蹄甲，便是香港特别行政区区花紫荆，创作紫荆花的念头再次开始在我脑海中萦绕。

与工笔画有相对固定的勾线、赋色法不同，写意花鸟画创作需要更多的创造性和开拓性。面对崭新的创作题材，写意花鸟画家需要新的笔墨表现方式，需要在顾及形似的同时，用新颖的笔墨表现出对象的神韵和气度。可以说，每拓展一个新的写意花鸟画题材，就要相应找到一套笔墨语言，这需要画家全方位的修养和能力。我一直在等待创作紫荆花的最佳时刻的到来。

何水法 《春涌香江》 580×215cm 2017年（局部）

这一等便是二十年。

今年年初，香港浙江省同乡会联合会邀请我到香港荣宝斋举办展览，准备作品时，我首先想到的，便是在我记忆里开放了半个世纪的紫荆花。追花半世，走遍了祖国大江南北，也穿越了五大洲的山川河流，像紫荆花一样花朵娇俏动人、叶片富有特色的花，我还没有见过第二种。而且紫荆花的花期特别长，能够经秋曆冬，迎来满园春色。在中国的传统花卉里，能够“花红百日”的紫薇，已被前人频频歌颂，像紫荆这样花放半年的，更是难得。而且，紫荆花开的时候，满树嫣红，远望如锦似霞，正如香港和祖国的今日气象，春意盎然，蒸蒸日上。

准备了半个世纪之久，终于动笔时，我思如泉涌。当高2.15米，长5.8米的巨幅宣纸铺开，毛笔在端砚里饱蘸浓墨之时，一幅壮丽的紫荆图已在我脑海里跃然而出。二十多年前关于形与气的纠结，早已荡然而去。笔底流溢而出的，是紫荆花那朝气蓬勃、绚烂热烈的气势和积极向上、充满希望的力量。画里凝结的，是我半个世纪里对紫荆花的魂牵梦萦，也是二十年里香港和祖国的发展与进步。

挥毫下笔，一气呵成。题款也是瞬间涌入脑海——“春涌香江”。香港是海上明珠，而海纳百川。香港的今天与明天，都将有融融春色从四面八方涌来。在繁体字里，涌字也有“涌”和“涌”两种写法，我要用带有“力”的“涌”，因为不论是香港还是祖国，都在时代的脉搏里，有力地涌动。

在祖国大陆，也有一种紫荆花，早春里满枝豔红，摇曳生姿。这种紫荆花，一直是古代文人笔下骨肉亲情的象徵，寓意著思念、亲密与和美。香港的紫荆花与大陆的紫荆花同属一科，本是近亲。我想，香港的紫荆花同样也是两地民众、两地文化友好交融、互动沟通的象徵，昭示著两地更加美好绚烂的明天。

何水法于抱华楼